Икебана и ее история

С древних времен у многих народов мира существует обычай украшать цветами свою жизнь. В такой стране, как Япония этот обычай эволюционировал в прекрасное и совершенно уникальное искусство аранжировки цветов, называемое икебана. Древнее искусство создания ландшафтных цветочных композиций подвластно посвятившим ему свою жизнь мастерам, однако и любитель так же может попытаться составить не очень сложный букет, который преобразит интерьер любого жилища. 

Издавна японцы по достоинству ценили красоту самих цветов. При этом не меньшее значение при аранжировке цветов они придавали листьям, веткам и травам. Композиции искусства икебана являются лаконичными и сдержанными. 

Какой-либо новый, появляющийся в композиции элемент, будь то цветок или лист, определенным образом обязательно должен гармонировать с другими, ранее поставленными элементами. Каждый элемент икебана при создании гармоничной картины, в которой акцентируется внимание только на главной идее, играет свою собственную роль. Эта роль может заключаться и в красоте цветка, и в интересном изгибе ветки, и в неповторимом взаимодействии различных растений. В любом случае все растения в декоративной композиции ни в коем случае не должны соперничать один с другим, а наоборот – все они должны подчеркивать изящество и красоту основного элемента, а так же главной идеи, которая отражает настроение и замысел автора композиции. 

Японский сад 

Как правило, для композиции икебана характерна сезонность, подчеркивающая непостоянность и изменчивость природной красоты. Для каждого растения существует «свой сезон». Например, для цветущих веток персика, сакуры, глициний и ирисов – это весна, а вот осенью в композициях преобладают листья клена и алые хризантемы. 

На сегодняшний день существует много различных школ, которые пришли из Японии в европейскую культуру: в первую очередь это школы Согецу, Охра, Икенобо. О последней школе мы расскажем подробнее. Историей школы Икенобо является история икебана, которой было положено начало в середине пятнадцатого века. Название этой школы тесно связано с именем монаха Сэнму, который в числе первых японцев посетил в начале седьмого века Китай и привез оттуда первые понятия о цветочных декоративных композициях как таковых. Согласно легенде Сэнму поселился в хижине «бо» возле храма у пруда «ике» и принялся сам составлять из цветов композиции к изображению Будды в храме Роккакудо. Именно эти два слова и стали составлять название одной из самых древних школ оранжировки цветов «Икенобо». В последствии потомки монаха Сэнму продолжали и развивали его учение. И с середины пятнадцатого века до наших дней школа Икенобо является в цветочном искусстве одной из самых значимых. По всему миру более 30 миллионов человек занимаются в школе Икенобо. 

Сегодня руководителем этой школы является Сэньей Икенобо, который создал такие современные стили, как: ссека-сека-симпутай и рикка-рикка-симпутай. Являясь мастером в самом высоком понимании этого слова, Сэньей Икенобо призывает прочувствовать красоту окружающей природы и передавать свое личное ощущение такой красоты в цветочных композициях икебана. При этом следует стремиться не к приданию цветам заведомо красивой формы, а наделению их жизненной формой. 

В течение более чем пятисотлетней истории развития икебана появилось большое число разных стилей аранжировки цветов, и этот процесс продолжается и по сей день. Если поставить эти стили по порядку по мере их возникновения, то список будет выглядеть следующим образом:

- татебана,
- рикка,
- тябана,
- раннее нагэирэ,
- ссека,
- современное нагэирэ,
- морибана,
- свободный стиль. 

Каждый из этих стилей обладает своими особенностями и принципами построения композиции, ознакомиться с которыми можно в специальной литературе.